De paso
Decir espera es un crimen,
decir mañana es igual que matar,
ayer de nada nos sirve,
las cicatrices no ayudan a andar.
Sólo morir permanece
como la más inmutable razón,
vivir es un accidente,
un ejercicio de gozo y dolor.
Que no, que no, que el pensamiento
no puede tomar asiento,
que el pensamiento es estar
siempre de paso, de paso, de paso…
Quien pone reglas al juego
se engaña si dice que es jugador,
lo que le mueve es el miedo
de que se sepa que nunca jugó.
La ciencia es una estrategia,
es una forma de atar la verdad
que es algo más que materia,
pues el misterio se oculta detrás.
Hay demasiados profetas,
profesionales de la libertad,
que hacen del aire, bandera,
pretexto inútil para respirar.
En una noche infinita
que va meciendo a este gran ataúd
donde olvidamos que el día
sólo es un punto, un punto de luz.
De paso es una canción compuesta e interpretada por el cantautor Filipino Luis Eduardo Aute Martínez. Fue publicada en el año 1974 por la discográfica Arbola en un disco llamado «Albanta», nombre inventado por su hijo Pablo para referirse a un país imaginario e ideal, donde también se encuentra una de sus obras mas reconocidas: «Al alba».
Aute nos narra el día a día durante la dictadura Española que el vivió en primera persona al trasladarse definitivamente a Madrid en el año 1954. Nos describe esta vida como algo penumbroso y laborioso donde no existe ninguna libertad y donde el futuro es oscuro.
La canción está compuesta por nueve estrofas, una de ellas se repite tres veces a modo de estribillo. Cada estrofa esta compuesta de cuatro versos que presentan, exceptuando el estribillo, una métrica regular donde un verso octosílabo es seguido por uno endecasílabo. Existe rima asonante según el esquema a-b-a-b, exceptuando también el estribillo. En la primera estrofa se produce una anáfora en los dos primeros versos. En la cuarta estrofa el autor utiliza un recurso fónico, la derivación, empleando en la misma estrofa palabras derivadas del mismo radical: juego, jugador y jugó. En la sexta estrofa observamos la repetición de rasgos fónicos iguales o muy parecidos, es decir, una aliteración: profetas, profesionales, pretexto.
A continuación interpretaré el texto teniendo en cuenta la fecha de creación de la obra, así como la vida del autor y sus ideales.
La primera estrofa nos transmite como era la vida en aquella época mirando al futuro de forma muy pesimista y recordando el pasado como algo funesto. En la segunda estrofa nos describe la vida como un transito costoso hacia la muerte. En el estribillo nos dice que durante esta época no estaba permitido pensar y que había que deshacerse de los pensamientos para no tener problemas. En la cuarta estrofa nos transmite que alguien que dirige no es uno más y que si lo dice es solo para ocultar que nunca se sintió como tal. En la sexta estrofa nos explica que hay muchas personas que prometen la libertad y que utilizan el patriotismo como pretexto para luchar. En la última estrofa nos hace un pequeño resumen de su visión de la vida en la España de 1974 describiéndola como un inmenso ataúd donde todo es oscuro.
En mi opinión la canción no es más que eso, una canción, donde lo que en ella se expresa no tiene ningún rigor histórico. En 1974 el régimen de Francisco Franco estaba dando sus últimos coletazos y la libertad, teniendo en cuenta la época y la situación, era prácticamente plena.