Una perfecta incoherencia

  Me siento intranquilo acerca de lo que en las últimas semanas se esta produciendo en nuestro país, a raíz del anuncio de la nueva ley que aprueba la venta en farmacias de la píldora del día después.

 

  En los medios de comunicación se habla de que las niñas decidan que hacer con un posible niño de forma algo mas que a la ligera, en menos de 48 horas. Esas mismas niñas que si cometiesen algún robo, acto vandálico,… estarían protegidas por la ley ya que “no saben lo que hacen”. Esas mismas niñas que para realizarse un tatuaje necesitan una autorización de sus padres. Todo esto me parece una perfecta incoherencia y por eso me siento intranquilo. Les damos a los jóvenes una de las mayores responsabilidades, como es decidir si deseas que un posible niño en  potencia nazca, y sin embargo no les dejamos hacerse un tatuaje.

 

  Dejando aparte el tema de la edad y de la capacidad de decisión de los usuarios de estas pastillas nos adentramos en el tema de los efectos secundarios que estas presentan porque, aunque nuestra ministra nos lo oculte en sus discursos en pro de la (des)información, los tiene. Se trata de una descarga de hormonas que puede provocar trastornos cardiovasculares y hepáticos, ha estos se le suman los ya conocidos como son las nauseas, vómitos, dolor de cabeza, trastornos menstruales. Además, si el consumo de estas pastillas se hace mas continúo, podría dar lugar a ausencia de periodo menstrual, crecimiento inadecuado del endometrio o compromiso del sistema óseo.

   Otro tema con respecto a la píldora del día después que merece la pena tratar tiene que ver con la campaña que viene realizando el gobierno de Zapatero para promocionar el mal llamado anticonceptivo de emergencia. Digo mal llamado porque este no es un método anticonceptivo sino un método abortivo ya que impide que el cigoto se implante en el útero pero una vez que se ha producido la concepción, con la consiguiente destrucción de un ser humano con ADN singular. En mi opinión esto no es más que un paso hacia el aborto libre tan anhelado por nuestro gobierno. ¿Será esta otra “política social” de Zapatero para paliar la crisis? Sería una “magnífica” idea por otra parte: como la gente no tiene dinero para poder cuidar a los hijos como ellos quisieran, que no tengan. Quizás no sea una magnífica idea para paliar la crisis pero, definitivamente, es una gran cortina de humo que oculta las deficiencias de nuestro gobierno mediante leyes que movilizan la opinión pública arrastrándola lejos del tema que de verdad les preocupa y les atañe. Esta capacidad de movilizar la opinión publica de un lado a otro, pero siempre lejos de donde no desean que este, es la mejor característica de nuestro gobierno   

 

  Con todo esto el número de abortos en clínicas descenderá pero a su vez aumentaran las mujeres que pudieron ser madres y que nunca sabrán como hubiera sida su vida si este hijo hubiera nacido. Es decir que además de los efectos secundarios físicos que se producirán en las personas que consuman estas pastillas, existe otra contraindicación, que es en mi opinión una de las más importantes, y es que, al someter a una adolescente-niña a una decisión de este calibre, la decisión que en ese momento le parezca la correcta, al adquirir madurez pueda producirle una carga psicológica inmensa que arrastre durante el resto de su vida.

Es hielo abrasador, es fuego helado

  Es hielo abrasador, es fuego helado,
es herida que duele y no se siente,
es un soñado bien, un mal presente,
es un breve descanso muy cansado.

Es un descuido que nos da cuidado,
un cobarde con nombre de valiente,
un andar solitario entre la gente,
un amar solamente ser amado.

Es una libertad encarcelada,
que dura hasta el postrero paroxismo,
enfermedad que crece si es curada.

Este es el niño Amor, éste es tu abismo.
¡Mirad cual amistad tendrá con nada
el que en todo es contrario de sí mismo!

Francisco de Quevedo

 

 

 

  Se trata de un soneto, formado por dos cuartetos y dos tercetos. Son versos endecasílabos con rima consonante según el esquema ABBA-ABBA-CDC-DCD. En el primer cuarteto hay dos versos bimembres y en el resto de los versos hay una propuesta oracional, excepto en el primer terceto.

 

  Tiende a la concisión y a la densidad expresiva, busca la agudeza y el ingenio. Se trata, por tanto, de un poema conceptista.

 

  El tema principal es el amor, en concreto el amor irrealizado. En los dos cuartetos y en el primer terceto el autor realiza la definición de amor, su propia definición. La realiza mediante el uso de opuestos.

 

  En los cinco primeros versos se produce una anáfora, ya que se repite la palabra es al principio de cada verso.

  Existe cierto paralelismo en el tipo de endecasílabo ya que: los cinco primeros son enfáticos, los tres siguientes melódicos y en los tercetos tiene una estructura parecida enfático-melódico-melódico y enfático-heroico-melódico.

  Durante todo el poema prácticamente se produce un continuo uso de elipsis: en los cuartetos y en el primer terceto se produce la elipsis de “amor” aunque se hacen continuas referencias a el, ya que se esta realizando una definición de este. Además se produce la supresión del verbo ser en los versos 6,7 y 8.

  El autor utiliza numerosas metáforas para definir amor:

–          “hielo abrasador” es cuando la amada no te corresponde y mayor se hace el deseo por ella.

–          “fuego helado” es el ardor que siente el enamorado pero como no es correspondido es frío.

–          “es herida que duele y no siente” ya que si de verdad estas enamorado no te importa que te duela.

–          “un soñado bien” ya que todo el mundo lo quiere.

–          “es un breve descanso muy cansado” si te corresponden es un descanso, pero es en este verso donde Quevedo nos muestra su lado más machista ya que se refiere a la mujer como una carga.

–          “es un descuido” ya que en un descuido te puedes enamorar y después solo te trae preocupaciones.

–          “un cobarde con nombre de valiente” porque una persona es capaz de hacer cosas que no haría por amor

–          “un andar solitario” porque aunque estés acompañado si no estas con tu amada te sientes solo.

–          “es una libertad encarcelada” ya que nadie te obliga a amar.

 

  Existen algunas antitesis, ya que se produce la oposición de términos antónimos: hielo abrasador, fuego helado.

  El autor realiza una personificación ya que atribuye al amor cualidades humanas: enfermedad que crece.

 

  El autor trata el tema del amor irrealizado, mira el tema del amor de una manera muy pesimista. Esto se debe, seguramente, a su propia experiencia del amor. Además trata a las mujeres de una forma que, en la actualidad, es prácticamente inaudita. Tiene un carácter machista que es mostrado, sobre todo, en el cuarto verso donde define a las mujeres como una carga. Esta actitud ante las mujeres ha variado mucho sobre todo en los últimos años y en la actualidad las mujeres gozan de los mismos derechos que los hombres.

  Yo no tengo la misma opinión que el autor con respecto al amor, no tengo una visión tan pesimista. Aunque bien es cierto que, cuando de verdad te enamoras y no eres correspondido, se produce en tu ser una obsesión que te puede llevar a la infelicidad mas plena. Pero este sentimiento amoroso no es de por vida, es mas, a veces después de mucho sufrimiento por conseguir a tu amada, cuando de verdad sientes que tu amor es correspondido sientes que el amor se vuelve a apagar. Por ello no hay que tratar a el amor de una manera obsesiva sino luchar con el poco a poco para que cuando este sea correspondido la llama continúe encendida durante mucho tiempo.

En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto

con clara luz la tempestad serena;

y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena;

coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.

Marchitará la rosa el viento helado,
todo lo mudará la edad ligera,
por no hacer mudanza en su costumbre

 

Garcilaso de la Vega.

 

  Atendiendo a su métrica y su estructura se trata de un soneto clásico. Un soneto es una composición poética de origen italiano, que consta de catorce versos endecasílabos, distribuidos en dos cuartetos y dos tercetos. Presenta rima consonante distribuida según el esquema ABBA ABBA CDE DCE, existe una cierta simetría acentual en los versos que forman los cuartetos. La rima es consonante aunque exista cierta asonancia entre algunos versos de los tercetos y los cuartetos.

  Durante todo el poema, especialmente en el primer cuarteto y en el primer terceto, podemos observar la constante repetición de t y n que producen cierto entrecortamiento suavizado por la constante repetición de s. No podemos catalogar este fenómeno como aliteración pero esto que el poema sea más melódico.

  Entre los dos cuartetos se produce un recurrencia en cuanto a los tipos de endecasílabos que lo forman heroico-heroico y el último  mixto, en el tercer endecasílabo no existe esta recurrencia ya que, en el primer cuarteto es melódico y en el segundo es mixto.

  En el primer cuarteto podemos observar dos metonimias. En la primera se nombra el todo por la parte en “rosa y azucena” y en la segunda se nombra la parte “vuestro gesto” por el todo que es el rostro. En el último verso del primer párrafo encontramos una metáfora donde el autor compara una  tempestad con una tempestad interna. También encontramos una metáfora cuando se refiere a la vejez como el viento helado y a la belleza con una rosa.

  El tema principal de la obra es el aprovechamiento de la vida o Carpe diem un tópico literario acuñado por Horacio y cuyo significado es disfrutar los placeres de la vida dejando a un lado el futuro, que es incierto. Este tópico sufre numerosos cambios a lo largo de la literatura. En la época medieval era entendido como: «vive el momento porque vas a morir pronto».  Posteriormente durante el Renacimiento, los ideales de belleza y perfección hicieron entenderlo de la siguiente forma: «vive el momento porque vas a envejecer pronto”. En la época barroca se volverá a los ideales de la Edad Media.

  Otro tema del que se habla en la obra es del canon de belleza femenino de la época: piel blanca, sonrosada en las mejillas, cabello rubio y largo, ojos grandes y claros; manos delgadas y pequeñas, cuello largo y delgado; cadera levemente marcada y labios y mejillas rojos o sonrosados. La belleza se basa en esta época en la proporción y en la armonía como queda patente en la obra que resume este canon de belleza, nacimiento de Venus de Sandro Botticelli

  En esta obra podemos observar como los autores de la época respetaban la ley de proporciones en la poesía, así como en el resto de las ramas artísticas. El eje central de la obra lo encontramos en la tercera cuarta parte del poema, donde se encuentra el núcleo verbal principal. Lo anterior a esto es el planteamiento y lo que encontramos después es la fuga, un resumen de la idea. Este esquema se repite en la mayoría de los poemas del renacimiento.

  En mi opinión se trata de una gran obra clásica, tanto por el tema como por la forma. El tema parece ser un plagio de una obra de Horacio y por ello el autor se centra mas en la forma que en otras de sus obras, en las que esta cumple un papel secundario. El tópico literario del Carpe diem, utilizado por numerosos autores desde su lanzamiento por parte de Horacio, es tratado en esta obra con maestría y es mezclado con leves descripciones del canon de belleza del renacimiento.

HÉROES

  El significado de la palabra héroe ha sufrido una modificación progresiva a lo largo de la historia. Desde la antigua mitología griega donde se definía un héroe como la persona nacida de un dios o una diosa y de una persona humana, por lo cual le reputaban más que hombre y menos que dios; como es el caso de Hércules. Pasando por los héroes que protagonizaban un poema épico y hasta llegar a los héroes actuales  que no son seres sobrenaturales ni valientes luchadores de batallas sino que son personas comunes que, ya sea por los medios de comunicación, la literatura, el cine… conocemos sus hazañas o virtudes y esto nos lleva a engrandecerlos y adorarlos como si de dioses se tratase.

 

  El héroe actual  lo podemos encontrar tanto en el policía incorruptible que destapa una red de narcotráfico en la última película de Ridley Scott, como en el capitán de tu equipo de fútbol que con su pundonor, entrega y buen juego hace ganar partidos. Lo podemos encontrar en el medico que encuentra la cura a una u otra enfermedad así como en el juez que encarcela a un asesino en la última novela negra de renombre.

 

  La diferencia entre los héroes de antaño y los actuales reside en que, antiguamente, un héroe era un ser inhumano e inalcanzable y poco a poco el concepto de hombre se ha ido humanizando, primero con los grandes luchadores que protagonizaban heroicas hazañas, y en la actualidad cualquier persona puede ser considerada un héroe cuando, en un momento determinado de su vida, hace lo que debe hacer ante un hecho de mediana trascendencia lo que implica que algunas personas lo conviertan en su héroe.